梁世佑，從小就愛打電動、看漫畫，雖然父母極力反對，但仍然偷偷的在自己的空間裡鑽研ACG，而這個興趣就這麼一路保留下來了！
唸歷史出生的他，約10年前有了想把ACG當成學問來研討的念頭。
一方面是想為ACG去汙名化，一方面是希望讓更多人了解電玩遊戲背後的內含及深度。身為一個ACG研究員，梁世佑認為許多電玩、動漫其實反應了現今社會的許多現象甚至蘊含藝術背景在裡面。
近幾年開始流行的微電影、輕小說除了意指篇幅比較短外，更是指一種除去過多教條讓人能更輕鬆觀看的電影，這種關念啟發了梁世佑推動微學術，以更有趣的關點、題材來研究學問。10年前還在唸博士班的梁世佑開始翻譯遊戲鑽研ACG，現在則是正在交通大學推廣這一門學問。
遊戲跟電影、動畫最大的不同在於，遊戲是可以跟玩家互動的。
在電影中，觀者必需要依循導演的運鏡、節奏看下去。你可能會很主觀的喜歡或討厭這部電影，你甚至可能對導演的手法嗤之以鼻，但導演仍可以在電影中主導一切。
在電玩的世界裡，玩家具有能動性，有時玩家甚至可以做出一些連遊戲設計師沒有料想到的互動方式。
例如:任天狗-原本是針對住在都市無法飼養寵物的人而設計，是一款飼育型的互動遊戲。但後來有許多虐狗人士，特別買下這款遊戲，在遊戲中刻意不給狗吃喝，看到任天狗在遊戲中越變越可憐，以此得到快感，這是遊戲創作者一開始料想不到的反應。這雖為一負面案例，但也突顯玩家在遊戲中可以得到的主控權，甚至是在設定以外全新的遊戲方式。
ACG虛擬世界造成一股風潮，甚至成為迷哥迷姊生活的重心，其關鍵在於人們對於現實生活的不滿足。在20世紀工業革命前，人們常常與大自然相處，只要走到海邊就能感受海風吹撫心胸開闊，但現代人被關在都市叢林，有時候連抬頭都很難看到一望無際的天際線，取而代之的是一棟棟林立的大樓，在社會壓力過大的情況下，這一種焦慮變成駕馭人心的物慾，人們慢慢喪失對於美學、未來甚至是夢想的追求，轉而投入一些聲光效果讓人無法分辦真實跟虛擬的遊戲中，借此得到短暫的跳脫。現在所風行的偶像也好漫畫也好，其中一定有粉絲心目中的萌點或燃點，這樣的形象其實也是粉絲們內心的一種投射，在某種層面上偶像們的存在滿足了粉絲們憧憬的面像。
80年代的台灣哈美，愛吃麥當勞薯條聽ICRT追Michael Jackson。 90年代哈日，認為日本一切的事物都是完美的，只要是日本的東西就一定是最好的。現在則是哈韓，韓劇、韓星風靡大街小巷。這種崇洋現象突顯台灣缺乏自己的文化，每隔一段時間就會需要外來的新刺激。所以梁世佑認為台灣應該要有自己的文化事業，不管是小說、動漫、電影，除了盲然高喊愛國的作品，我們應該長時間的經營文化產業，並自然而然的沉澱、發掘台灣跟國際市場的共通性，進而昇華台灣的文化。台灣的文化事業有一個盲點就是沒有把文創產業當做一門藝術在經營，大部份的人還是停留在漫畫、電玩就是壞小孩在玩的東西，當國外的電玩已經做到能與藝術結合重現12世紀威尼斯街景，台灣電玩還在主打童顏巨乳，其實台灣也有許多好的創意卻沒有場商願意投資，「電玩只是壞小孩玩的東西」這種偏見應該被扭轉，電玩其實是可以跟當代藝術接軌並且有更深的內涵。梁世佑期許台灣在未來可以發掘美好的創意，並且在文化、美學上有跟世界接軌的一天。
在這次金車創意講堂中，梁世佑老師想和大家談談當代電子遊戲所創造出來的「美學氛圍」，一種對於未來世界的想像與探索的可能。這個境界可能華麗神迷，也可能隱蘊著頹廢的美感，但不管如何，這是許多玩家和創作者，他們思維看到的世界的片段靈光，投射呈現的吉光片羽。歡迎喜歡ACG的朋友踴躍報名參加，讓我們與梁世佑老師一同翱遊在ACG的微學術領域裡吧！
